下面就是我们帮你搜集整理的有关《国画大师的书法看谁写得好，书法的名言》的问答
本文目录一览
- 1、国画大师的书法，看谁写得好
- 2、书法的名言
- 3、安字优秀名人书法作品
- 4、赵本山4个字卖近百万，朱军作品售五千元，明星字画都值多少钱
- 5、著名书画家刘墉个人简介及作品欣赏
- 6、中国书法史上最具代表人物及作品
- 7、中国古代有哪些著名书法家,他们有哪些作品
国画大师的书法，看谁写得好
在中国画坛上，有很多的国画大师，他们的书法水平也具有相当的艺术造诣，并形成了自己独特的风格和气象。小艺现搜集整理一些国画大师的书法作品，大家一起学习和欣赏吧！齐白石 齐白石（1864－1957），湖南湘潭人，二十世纪中国画艺术大师，二十世纪十大书法家之一，世界文化名人。宗族派名纯芝，小名阿芝，名璜，字渭清，号兰亭、濒生，别号白石山人，遂以齐白石名行世；并有齐大、木人、木居士、红豆生、星塘老屋后人、借山翁、借山吟馆主者、寄园、萍翁、寄萍堂主人、龙山社长、三百石印富翁、百树梨花主人等大量笔名与自号。 齐白石主张艺术“ 妙在似与不似之间 ”；衰年变法，绘画师法徐渭、朱耷、石涛、吴昌硕等，形成独特的大写意国画风格，开红花墨叶一派，与吴昌硕共享“南吴北齐”之誉；其书法广临碑帖，历宗何绍基、李北海、金冬心、郑板桥诸家，尤以篆、行书见长。诗不求工，无意唐宋，师法自然，书写性灵，别具一格。其画印书诗人称四绝。一生勤奋，砚耕不辍，自食其力，品行高洁，尤具民族气节。 齐白石是一位木匠出身而又诗、书、画、印无不卓绝的大艺术家，在艺术上的经历很有传奇色彩。对这四绝，他自认为篆刻第一，诗词第二，书法第三，绘画第四。 张大千 张大千（1899～1983），原名张正权，又名爰，字季爰，号大千，别号大千居士，四川省内江市人。其二哥张正兰，即是著名的画虎大师张善子。他们的画室名“大风堂”。张大千的一生，才华横溢，极富传奇，建树甚伟，贡献极巨，声名遐迩。 张大千曾广泛学习唐宋元明清中国传统绘画，尤得石涛等大师神髓，被国内外艺坛称为“当代石涛”。其画路宽广，山水、人物、花鸟、虫鱼、走兽等，无所不工。其工笔写意，俱臻妙境。特善写荷花，独树一帜。20年代，他与其兄张善子，被称为中国画坛的“蜀中二雄”。30年代，他与北方大画家溥儒(心畲)齐名，被称为中国画苑的“南张北溥”，被国立中央大学聘为艺术教授。徐悲鸿曾盛赞张大千为“五百年来第一人”。 40年代，张大千自费赴敦煌，耗时三年大量临摹了石窟壁画，并将之宣传介绍，使敦煌艺术宝库从此为国人和世界广为瞩目。从此，张大千的画风也为之一变，善用复笔重色，高雅华丽，潇洒磅礴，被誉为“画中李白”、“今日中国之画仙”。 被世界舆论称之为“当今世界最负盛誉的中国画大师”。 他的书法在年少时便受到家兄张文修的启蒙，作为李瑞清的入室弟子，张大千的书艺在继承传统的基础上，融合了山水画的意境，达到了艺术上的精深境地。仔细鉴赏张大千的墨迹，看上去笔笔有力，但这种力并不是一味求其表面上的张扬外露和剑拔弩张，而是使力与感情相融合的，藏于笔墨之中的锥沙印泥之妙，可以说是达到了“骨力”与“内美”的和谐统一。 潘天寿 潘天寿：（1898-1971）现代著名画家，美术教育家。早年名天授、字大颐、阿寿、雷婆头峰寿者等。浙江宁海县人。平生积极从事艺术创作和艺术教育工作，曾任中国文联委员，中国美术家协会副主席，中国美协浙江分会主席，浙江美术学院院长。 潘天寿绘画题材包括鹰、荷、松、四君子、山水、人物等，每作必有奇局，结构险中求平衡，落笔大胆，点染细心。形能精简而意远；勾石方长起菱角；墨韵浓、重、焦、淡相渗叠，线条中显出用笔凝炼和沉健。墨彩纵横交错，构图清新苍秀，气势磅礴，趣韵无穷。画面灵动，引人入胜。 先生的书法功力很深，得力于卜文、猎碣、二爨及钟太博、颜鲁公、黄石斋、倪鸿宝诸家，真草隶篆，无施不可，豪迈朴茂，独树一帜。自刻印章，亦刚劲苍古，与画格完全一致。诗则从二李入手，转力韩杜，亦受吴昌硕影响，诗格棱峭横肆，颇多古拗老辣之味。先生的画作，熔诗、书、画、印于一炉，凝铸着他多方面的学识修养和创造才能。 黄宾虹 黄宾虹(1865～1955)， 中国近现代中国画家。初名懋质，应试改名质，字朴存，以所居潭渡村有滨虹亭，因号滨虹，后改写宾虹，中年后以字行。别号有予向、虹若、虹庐、虹叟、黄山山中人等。原籍安徽省歙县，1865年1月27日生于浙江省金华城，早年为贡生，任小官吏，后弃官参加反清活动。 擅长山水画，兼作花鸟画，并进行绘画史论和篆刻的研究、教学，以及中国美术遗产的发掘、整理、编纂、出版工作。黄宾虹是二十世纪中国画坛上承前启后的大家。 70岁以后，画风自立面目，渐趋成熟，风格浑厚华滋，意境郁勃澹宕，是黄宾虹山水画的基本特点。在技法理论方面，他总结中国画用笔用墨的规律，提出 5种笔法：平、圆、留、重、变，7种墨法：浓、淡、泼、破、渍、焦、宿。渊博的学识，丰富的书画实践，使黄宾虹的画论画史研究，有着深刻的独到见解。 书法师承钟鼎文和晋魏。行草取法王献之、颜真卿，楷书取法《郑文公碑》、《石门铭》、褚遂良等。博采众长，出以己意，浑朴沉雄之中隐含着清刚秀逸。 徐悲鸿 徐悲鸿 ：（1895-1953）现代绘画艺术大师，江苏宜兴人。四岁入塾，从父习画。10岁随父亲乘舟赴溧阳时，便有"春水绿弥漫，春山秀色含，一帆风信好，舟过万重峦"的诗句，以即景成诗的艺术才华闻名乡里。 他9岁读完《四书》、《左传》后，便开始随父亲学画，每日临摹一幅吴友如的界画、人物。在绘画创作上，反对形式主义，坚持写实作风，主张“ 古法之佳者守之，垂绝者继之，不佳者改之，末足者增之，西方绘画可采入者融之。 ”继承我国绘画优秀传统，吸取西画之长，创造自己独特风格。长于国画、油画、尤擅素描。造诣极深，善于传神。 徐悲鸿画马为世所称，笔力雄健，气魄恢宏，布避设色，均有新意。曾将自己一生创作和全部珍藏，捐献国家。平生积极从事美术教育事业，为中国美术事业发展，鞠躬尽瘁，培育不了少优秀人才。李苦禅 李苦禅（1898-1983）原名英，号励公，山东高唐人。出身贫寒，曾拉过人力车，借住庙宇过活。1920年他拜齐白石为师，不久， 齐白石看出22岁的他乃天纵英才，视他为知已，赞赏他道：“英也奇吾心，苦也过吾，英也无敌，将来英若不享大名，世间是无鬼神也！ ” 他的同学林一尽眼见他的困苦，赠他“苦禅”二字。“苦”取自佛门四谛之第一字，“禅”乃他擅常之大写意画，他欣然接受，以苦禅为号，更孜孜习画。 李苦禅求学艺专，未及毕业，即崭露才华，29岁便成为杭州艺专教授。解放后一直任中央美术学院教授。生前任中国美术家协会理事，中国画研究院院务委员，政协第五、六届委员会委员。 艺术上，他吸取石涛、八大山人、扬州画派、吴昌硕、齐白石等前辈技法，在花鸟大写意画方面发展出独到的特色。他的画笔墨雄阔，气势磅礴，自成风貌。李苦禅常言：“ 字画如其人，艺术及人品之体现，人无品格，行之不远，画无品格，下笔无方。 ” 陆俨少 陆俨少（1909—1993），原名冈祖，字宛若，生于上海嘉定县南翔镇。1927年拜冯超然为师，并与吴湖帆相识，在两位先生处，看到不少历代名家真迹。途径三峡的经历，引发了先生的创新意识，开始将以前局部改造传统转换为有意识地建立个人风格，先生的个人风格得以发展，最终在晚年形成了自己独特的风格。 陆先生在山水画中独创了两种新技法，一是“留白”，二是“墨块” 。所谓“留白”就是以水墨留出白痕，这种白痕在陆先生的作品种多数用来表现云雾，也可以被看成泉水、山径和浪花。陆先生还擅长用长线条描水勾云，他的水纹描绘写尽了江波万态。他的勾云是以较细的拖笔中锋画云的阳面，以较淡而毛的环曲线条勾云的阴面。另外，先生画石每每空勾无皴，只用一根起伏变化的线条表现山石的结构，往往起笔墨迹厚重，直到墨色淡干飞白，才蘸第二次。 陆先生之所以能与张大千、傅抱石、李可染风格迥异的山水画大家，同时兼擅梅花、竹石，是与他在诗文、书法、画论等多方面的深厚学术修养分不开的。他出版有《陆俨少自叙》、《山水画争议》、《陆俨少画集》多种专著和有关中国山水画的多篇论文，被誉为“当代中国画坛卓然翘首的文人画家。” 娄师白 娄师白，原名娄绍怀，斋号老安馆， 1918年6月生,湖南浏阳县人。现为中国美术家协会会员，北京中国画研究会副会长，北京市书法家协会理事。1932年随齐白石习书、画、治印及诗词，为齐白石弟子，长期致力于齐白石艺术的研究及技法传授。全面继承白石艺术技法特色，并有所创新。其作品色彩鲜而不艳、雅而不俗，给人以丰富多采、生机勃勃之感。 娄师白长于写意花鸟画。作品有《蓖麻丰收》、《鸭场》、《八哥百合》等。《南国花木》等藏于中国美术馆。出版有《娄师白画辑》、《画鸭》、《怎样治印》、《齐白石绘画艺术》、《齐白石绘画技法》等专集、专著。刘海粟 刘海粟(1896-1994)原名槃，字季芳，号海翁。祖籍安徽凤阳，1896年3月生于江苏常州。擅长油画、中国画、美术教育。1912年11月创办现代中国第一所美术学校“上海国画美术院”（上海美术专科学校前身）任校长。首创男女同校，采用人体模特儿和旅行写生。1918年到北京大学讲学，并举办第一次个人画展。1919年到日本考察美术教育，回国后创办天马会。 刘海粟对中国画、油画、书法、诗词和艺术理论都有精深造诣，学贯中西、艺通古今，勇于探索，不断创新。国画创作博取传统精英而不泥古，注重写生，师造化而又欺造化，擅山水、花鸟、走兽，喜作泼墨泼彩法。画风豪放奇肆，苍莽劲拔，醇厚朴茂，多彩多姿，卓然自成一家，在国内外享有盛誉。 何海霞 何海霞（1908-1999），中国画家。满族。初名何福海，字瀛，又字登瀛。1908年9月生于北京。他自幼喜爱书画，后随韩公典学画。 1934年拜张大千为师，随其学画10余年，并一同游历名山大川，临摹了张氏收藏的大量宋、元、明、清绘画真迹，打下了深厚的传统功底。1956年任中国美术家协会陕西分会专业画家，1983年任陕西国画院副院长，后调北京，任中国画研究院研究员。何海霞长于山水，功底扎实，技法全面，举凡界画、青绿、水墨、没骨皆能。 50年代末～ 60年代初与石鲁、赵望云一同进行山水画创新，从西北山水获得创作契机。为长安画派的重要画家。他的作品骨体坚凝，意象雄奇，具有独特风貌。出版《何海霞画集》、《何海霞书画集》。 *图片均来源于网络
书法的名言
古之善书者多寿，心定故也。人能定其心，何事不可为。2、书法亦就佛法，始于戒律，精于定慧，证于心源，妙于了悟，至于极也，亦非口手可传焉。3、内典《金经》云：“非法非非法。”书家悟得此诀，何患食古不化。4、清心寡欲，字生精神，是亦诚中形外之一证。5、渣滓去，则清光来，若心地丛杂，虽笔墨精良，无当也。故扬子云：字为心画。6、昔人有联语云：夫复何为，莫非自然。真至理名言也。作书亦当知此意。7、气盛，则言之短长与声之高下皆宜。书亦如之。8、摹古之法，如鬼享祭，但吸其气，不食其质。9、心粗气浮，百事无成。书虽小道，亦须静定。10、冷看古人用笔，勿参以杂念，是亦收放心之一法。11、离形得似，书家上乘。然此中消息甚微，不可死在句下。12、握笔之法，虚掌实指。指聚则实，指实则掌自然虚13、死指活腕，书家无等等咒也。指死则笔直，腕活则字灵。14、逆笔起，最得势。褚河南书，都逆起，隶法也。15、字须笔笔送到，到笔锋收处，笔仍提直，方能送到。16、作楷须明隶法，作隶切忌楷气。作隶须有万壑千岩奔赴腕下之气象。17、初学临书，先求形似，间架未善，遑言笔妙。18、笔须凌空，固也。然学者误会斯语，每走入空滑一路去。必曰气空笔实，方能无弊。19、书贵熟，熟则乐。书忌熟，熟则俗。未能画平竖直而遽求神妙，是犹离规矩以求巧，非吾所敢知也。20、书无定法，莫非自然之谓法，隶法推汉，楷法推晋，以其自然也。唐人视法太严，故隶不及汉，而楷不及晋。21、学楷宜由唐而晋，隶则非汉不可。22、汉隶笔笔逆，笔笔蓄。起处逆，收处蓄。23、字之纵横，犹屋之楹梁，宜平直，不宜倾欹。24、古碑贵熟看，不贵生临，心得其妙，藉笔以达之，方能神似。25、意居笔先，形随法立。26、欲知后笔起，意在前笔止，明乎此，则笔笔呼应，字字接贯，前后左右，自能一气相生矣。27、笔法尚圆，过圆则弱而无骨。体裁尚方，过方则刚而不韵。28、熟能生巧，凡事皆然。书未熟而专事离奇，魔道也。弄巧成拙，不如守拙。29、秦汉之书，其巧处可及，其拙处不可及。30、工夫深，结体自稳;天姿好，落笔便超31、笔秃千管，墨磨万锭（宋·苏轼）32、欧阳询：初学之士，先立大体，横直安置，对待布白，务求其均齐。33、认真写字快乐无穷，用心做事精彩一生。继续阅读 淘宝名人书法字画欣赏-种类齐全，颜色多样，高品质，放心选购!购买名人书法字画欣赏上淘宝网，给您带来时尚，有趣，实用的整体家居体验。广告查看详情开通VIP，免费获得本文本文立即免费保存 赠百度阅读VIP精品版 100W文档免费下载 5100W文档VIP专享版权说明：本文档由用户提供并上传，若内容存在侵权，请进行举报或认领分享收藏下载转存打开文库App，免费阅读此文档 品读硬笔书法练字，体会书法，熏陶情操北京河小象网络科技..提供的广告查看详情活动图片 立即领取VIP教育大礼包热门小说免费读精品课程语文一年级上册（5-8单元）限时特惠立即购买钢笔书法楷书系统课程￥159书亭楷书164课节书法练习指导（3~6上下）￥99北京师范大学音像电子出版社有限责任公司128课节中国书法技法大全楷书￥69北京中视智酷文化传媒有限公司29课节相关推荐文档 名言警句 用App查看 名言警句集锦 用App查看 100条名言警句 热门 有关坚持的名言警句 关于感恩的名言警句 好评 名言警句谚语 最新-书法名言警句 精品 名言警句书法版 推荐 书法名言警句(1) 书法室布置名言警句查看百度文库官方百度文库，让每个人平等地提升自我为你推荐书法名言名句欣赏励志名言书法
安字优秀名人书法作品
怎么写好按字呢?历代著名书法家已经给了我们很多答案了，那么现在跟着我一起来探索下吧。下面是我为你整理的安字优秀名人书法作品，希望对你有用!
安字优秀名人书法作品欣赏
安字优秀名人书法作品图片1
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学书必成的十四条铁律
一、字如其人，立品为先
书画清高，首重人品，品节既优，不但人人重其笔墨，更钦仰其人。立品之人，笔墨外自有一种正大光明之概。古人论书云：一须人品高，二须师法古，是书之法，学者习之，固当熟之于手，必先修诸德以熟之于身，德而熟之于身，书之于手，如是而为书焉。品高者，一点一画，自有清刚雅正之气，品下者，虽激昂顿挫，俨然可观，而纵横刚暴，未免流露品高者，一点一画，自有清刚雅正之气，品下者，虽激昂顿挫，俨然可观，而纵横刚暴，未免流露楮外。故以道德、事功、文章、风节著者，代不乏人，论世者，慕其人，益重其书，书人遂并不朽于千古。
二、临摹入门，循序渐进
麓台云：画不师古，如夜行无烛，便无入路。初学不外临摹。临书得其笔意，摹书得其间架。临摹既久，则莫如多看、多悟、多商量、多变通。凡临古人书，须平心耐性为之，久久自有功效，不可浅尝辄止，见异思迁。学书须步趋古人，勿依傍时人。学古人须得其神骨，勿图貌似。先资政公曰：凡书未成家者，宜日与古帖为缘，无论何帖，皆足以范笔力。初学书类乎本，缓笔定其形势，忙则失其规矩。临摹古人不在对临，而在神会，目意所结，一尘不入，似而不似，不似而似，不容思议。自运在服古，临古须有我。两者合之则双美，离之则两伤。
三、形神相依，意境为重
形者，神之质地，神者，形之用也。是则形称其质，神音其用，形之与神，不得相异。书之妙道，神采为上，形质次之，兼之者可绍于古人。古人作书，于联络处见章法，于洒落处见意境。有功无性，神采不生，有性无功，神采不实。气韵有发于墨者，有发于笔者，有发于意者，有发于无意者。发于无意者为上，发于意者次之，发于笔者又次之，发于墨者下矣。
四、笔墨技法，熟而后巧
执笔之法，实指虚拳。运笔之法，意在笔先。执笔欲紧，运笔欲活，不可以指运笔，当以腕运笔，执笔在手，手不主运，运之在腕，腕不知执。孙过庭有执、使、转、用之法：执谓长短深浅，使谓纵横牵制，转谓钩环盘纡，用谓点画向背。字划承接处，第一要轻捷，不着笔墨痕，如羚羊挂角。学者功夫精熟，自能心灵手敏。然便捷须精熟，转折须暗过，方知折钗股之妙。暗过处，又要留处行，行处留，乃得真诀。圆笔使转用提，而以顿挫出之。方笔使转用顿，而以提絜出之。圆笔用绞，方笔用翻，圆笔不绞则痿，方笔不翻则滞。墨须浓，笔须健，以健笔用浓墨，斯作字有力而气韵浮动。凡作楷墨欲干，然不可太燥，行草则燥润相杂，润以取妍，燥以取险。墨浓则笔滞，燥则笔枯，亦不可不知也。
五、筋骨血肉，相溶互济
书若人然，须备筋骨血肉，血浓骨老，筋藏肉莹，加之姿态奇逸，可谓美也。凡作书，无论何体，必须筋骨血肉备具，筋者锋之所为，骨者毫之所为，血者水之所为，肉者墨之所为，锋为笔之情，水为墨之髓。故其始学得其粗，未得其精，太缓者滞而无筋，太急者病而无骨，损毫侧管，则钝慢而肉多，竖笔直锋，则干枯而露骨。善笔力者多骨，不善笔力多肉，多骨微肉者谓之筋书，多肉微骨者谓之墨猪，多力丰筋者圣，无力无筋者病。今吾临古人书，殊不学其形势，唯在求其骨力，而形势自生耳。吾之所为，皆先作意，是以果能成也。
六、结体章法，辩证安排
结体不外分间布白，因体趁势，避让排叠，展促向背诸法。书以疏为风神，密为老气。当疏不疏，反成寒乞，当密不密，必至凋疏。作字之体，须遵正法。字之形势，不得上宽下窄。不宜密，密则疴瘵缠身，不宜疏，疏则似溺水禽，不宜长，长则似死蛇挂树，不宜短，短则似踏死蛤蟆，此乃大忌，不可不慎!点者，字之眉目，横画者，字之肩背，直画者，字之体骨，撇捺者，字之手足，挑剔者，字之步履，转摺者，方圆之法，悬针者，若垂而复缩。书之章法有大小，小如一字及数字，大如一行及数行，一幅及数幅，皆须有相避相形，相呼相应之妙。凡书，笔画要坚而浑，体势要奇而稳，章法要变而贯。书体均齐者犹易，唯大小疏密，短长肥瘦，悠忽万变，而能潜气内转，乃称神境耳。
七、立姿取势，气贯神足
作字贵有姿，尤贵有势。有姿则能醒人眼目，有势则能摄人心神。否则味同嚼蜡矣。譬如美人有色无姿，则不能动人。姿之于字，宁失之拙，勿伤于巧，宁失之丑，勿伤于媚。作字以精、气、神为主。落笔处要力量，横勒处要波折，转捩处要圆劲，直下处要提顿，挑趯处要挺拔，承接处要沉着，映带处要含蓄，结局处要回顾。写字要有气。气须从熟得来，有气则自有势。大小长短，高下欹整，随笔所至，自然贯注，成一片段。却著不得丝毫摆布，熟后自知。迟以取妍，速以取劲，先必能速，然后为迟。若素不能速，而专事迟，则无神气，若专事速，又多失势。
八、手随意运，意在笔先
每欲书字，喻如下管，稳思审之，方可用笔。笔者心也，墨者手也，书者意也，依此行之，自然妙矣。意则应言而新，手随意运，笔与手会，故意得谐称。用笔在乎虚掌而实指，缓衄而急送，意在笔前，字居笔后，其势如凤舞翔鸾，则其妙也。意在笔先，实非易事。穷微测奥，通乎神解，方到此高妙境地。夫逐字临摹，先定位置，次玩承接，循其伸缩攒捉，细心体认，笔不妄下，胸有成竹，所谓意在笔先也。意为笔蒙，则意阑，笔为意拘，则笔死。要使我顺笔性，笔随我势，两相得，则两相融，而字之妙从此出矣。澄心定志，博习专研，字之全形，宛尔在目，笔之妙用，悠焉忘思，自然腕能从臂，指能从心，潇洒神飞，徘徊翰逸。
九、变化万千，贵在自然
凡书通既变。王变白云体，欧变右军体，柳变欧阳体，永禅师、褚遂良、颜真卿、李邕、虞世南等，并得书中法，后皆自变其体，以传后世，俱得垂名。学书学画者，贵在仿佛大都，而细微曲折之间，正不妨增减出入。若只为依样葫芦，则是以纸印纸，虽云一线不差，少天然生动之趣矣。费纸败笔，随意挥洒，往往得心应手。一遇精纸佳笔，整襟危坐，公然作书，反不免思遏手蒙。所以然者，一则破空横行，孤行己意，不期工而自工也，一则刻意求工，局于成见，不期拙而自拙也。用笔须要活泼泼地，随形取象，在有意无意间，书成自然，机趣天然。方是功夫到境。书肇于自然，自然既立，阴阳生焉，阴阳既生，形气立矣。然欲自然，先须有意，始于方整，终于变化，积习久之，自有会通处。
十、通晓各体，博而后约
学书如穷径，先宜博涉，而后反约。楷法与作行草，用笔一理。作楷不以行草之笔出之，则全无血脉，行草不以作楷之笔出之，则全无起讫。楷须融洽，行草须分明。凡世之所贵，必贵其难。真书难于飘扬，草书难于严重，大字难于结密而无间，小字难于宽绰而有馀。大字虽大而小，小字虽小而大，正书须有草意，草书须有正笔。真以方正为体，圆奇为用，草以圆奇为体，方正为用，正能含奇，奇不失正。真以点画为形质，使转为性情，草以点画为性情，使转为形质。篆尚婉而通，隶欲精而密，草贵流而畅，章务检而便。
十一、精研流派，广采众长
吾之术以能执笔，多见碑为先务，然后辨其流派，择其精奇，惟吾意之所欲，以时临之。碑临旬月，遍临百碑，自能酿成一体，不期其然而自然者。加之熟巧，申之学问，已可成家。书有古学，有今学。古学者，晋帖、唐碑也，所得以帖为多。今学者，北碑、汉篆也，所得以碑为主。北书以骨胜，南书以韵胜。然北自有北之韵，南自有南之骨也。南书温雅，北书雄健。晋人尚韵，唐人尚法，宋人尚意，元、明尚态。熟古今之体变，通源流之分合，尽得于目，尽存于心，尽应于手，如蜂采花，酝酿之久，变化纵横，自有成效。
十二、理法兼长，力求上乘
夫理与法兼长，则六法兼备，谓之神品，理与笔各尽所长，亦谓之妙品。学书之法，考之往言，参之今论，无事再喙也。人之于书，形质法度，端厚平和，参差错综，玲珑飞逸，诚能如是，可以语神矣。笔之执使在横画，字之立体在竖画，气之舒展在撇捺，筋之融结在纽转，脉络之不断在丝牵，骨肉之调停在饱满，趣之呈露在钩点，光之通明在分布，行间之茂密在流贯，形势之错落在奇正。视行象体，变貌犹同，逐势瞻颜，高低有趣。分均点画，远近相须，播布研精，调和笔墨。锋纤往来，疏密相附，铁点银钩，方圆周整。起笔下笔，忖度寻思，引说踪由，永传今古。
十三、学识修养，字外功夫
学书一要品高，品高则下笔妍雅，不落尘俗，二要学富，胸罗万有，书卷之气，自然溢于行间。学书须要胸中有道义，又广之以圣哲之学，书乃可贵。古人作字，谓之字画。画，分也，界也。字画本自同工，字贵写，画亦贵写。以书法透入于画，而画无不妙，以画法参入于书，而书无不神。笔墨之事，天资笃、学力深，而胸襟尤要阔大。文章之为用，必假乎书，书之为征，期合乎道，故能发挥文者，莫近乎书。夫知人者智，自知者明。论人才能，先文而后墨。
十四、莫懈耕耘，精益求精
学书者，不可视之为易，不可视之为难，易则忽而怠心生，难则畏而止心起矣。凡诸艺业，未有学而不得者也，病在心力懈怠，不能专精耳。临池日久，腕力生风，自能神运入妙。大要笔圆字方，傍密间豁，血浓骨老，筋藏内洁，笔笔造古意，字字有来历，日临名书，无吝纸笔，功夫精熟，久自得之。古之人不虚劳其心力，故其学精而无不至。书必先生而后熟，亦必先熟而后生。始之生者，学力未到，心手相违也，熟而后生者，不露蹊径，不随世俗，新意时出，笔底具化工也。熟则骨力强，步伐齐，心胆大，性灵出。治之己精，益求其精，一旦豁然贯通焉，忘情笔墨之间，和调心乎之用，不知物我之有间，体合造化而生成也，而后为能书之至尔。
赵本山4个字卖近百万，朱军作品售五千元，明星字画都值多少钱
名人字画，过去是字或画有一定造诣后，人而成名。现在是人有名，但并不是在字画领域成名，而是在其它领域成名。明星字画都值多少钱，真是让人无法想象！
赵忠祥赵忠祥就是典型的一例，因为你的名望有人捧你，应该有趋炎附势之嫌，也像黄帝的新衣。因为有名而5000一幅，有买方就有市场。他这字或画肯定不会像古董一样越久学值钱，肯定会像现在的邮票一样越久越会跌破票面价值。但又不是巨款买的，跌不跌也不会伤筋动骨，毕竟玩这个的也不是缺钱的，值不值钱也无所谓了，作为一名书法绘画爱好者，赵忠祥从主持人退下来后，专心在家画画书法。
李嫣王菲女儿李嫣的画在慈善晚会上拍卖出26万元。这重点根本不在于她的画值多钱，而是在于通过借她的画来吸引众多的有善心的，认识她和她父母的朋友来多多捐款做慈善。有人以这么高的价钱来认购，纯属对慈善的热心及对她的疼爱的缘故。何况这个基金会是因她而起，并以她的名字命名。
她毫无疑问是当晚慈善晚会的主角。也就是说，从募捐做慈善这个角度和意义来看，以二十几万认购她的画的举动是值得的。对于李嫣本人来说也是实至名归，一点也不为过。这跟画的艺术欣赏的价值完全是两回事。
张馨予张馨予，也被冠上了“才女”的称号一幅张馨予画的国画，看了很多人的评价，大都是一味地指责不好，但是我觉得首先她这种爱好和闲情逸致值得尊重，现在我们缺少的不正是这种闲情雅致吗？
张馨予现在虽然被大家认定是一位演员，但她对于画画颇有研究，画工也非常不错。她曾经的一幅油画，在市场上拍出了7万的高价，这对于一个非专业人士来说是很大的认可了。在明星里面，张馨予的画技已经算是很好了！
赵本山2011年春晚倒计时，毕福剑与赵本山在后台合作的一幅书画在“砸金蛋”环节成为最有价值奖品，而不久前本山书法更是拍出了92万天价。明星书法暴涨的价格让人咋舌，但业内专家分析认为明星书法和真正的书法艺术距离甚远，明星卖字会对书法这种严肃艺术产生巨大的负面影响。
赵本山的书法属于名人书法。书法的种类是很多的，书法家的、文人的、名人的……名人的书法，是因为读者喜欢这个人，因人而爱，就像运动明星的衣物有人高价收藏是一个道理。本山在表演领域是有出色才华的，有人由此及彼地喜欢没什么可说的。这与艺术无关，与情感有关。而人往往是情感动物。
马云马云在经营阿里巴巴之外，对于画画也是到了一种痴迷的地步。他早在2014年创作了一副《桃花源》，2015年在香港的一个拍卖会上就以3600万的天价成交。
字如其人，马云社会地位显赫，水涨船高，即伎书法平庸也值钱，如果是我无名小辈一个，书法水平比马云高出很多，也是一文不值。如果马云不是名人，而是一个普通人，写的字就值不了这么多钱了
著名书画家刘墉个人简介及作品欣赏
刘墉（宝坤）字梅，刘轩鸣，号初阳，幼年字刘安、刘三，艺耕堂主人。1965年出生于河南永城（现定居北京）刘墉简介，1999年进修于中国人民 *** 艺术学院国画系。现为中国书法家协会会员，中国美术家协会会员，联合国家书画家协会中国分会副主席，中国国学院客座教授，中国收藏家协会会员，中扶供济书画院常务副院长，世界华人联合会（总会）、全球中国人联合会、书画家联合会执行主席，洛阳师范学院 *** 教授，北京化工大学北方学院客座教授，中国名人书画家协会理事，中国华夏书画院副院长，北京中国书画院面研究社研究员，中国书法研究院院士，澳门东方书画院院士，上海’立达职业技术学院客座教授，中国美术家书画院高级院士，中国圣泉碑林终身顾问，中国书画名家协会理事，中华当代书画艺术研究会副秘书长兼艺术评定委员会委员，珠城书画院副院长，中国名人字画销售网终身顾问。著有《刘墉书千字文》、《刘墉书画集》、《初阳硬笔书法艺术》等书。辞条被选入《中国当代书画家大辞典》和《中国当代文艺名人辞典》。特授予慢性防控爱心大使、关爱留守儿童百家爱心艺术家、笨笨虫留守儿童爱心大使，2016年特授“百姓圆梦”大型春晚联欢会公益爱心慈善书画家荣誉称号。获得团中央分类引导青年工作活动案例《身影》节目签约艺术家荣誉称号！
曾多次在全国书法大赛中获奖。分别在“蛾眉杯”、“九成惯官杯”和“中国首届规范汉字书法大赛”中获全能金奖。他多次参加国际书法展览与交流，其作品入选1999中华当代书画艺术展并获得最高荣誉金奖。他曾在全国第四、六届中青年书法家作品展览和二十世纪中国书画大展等大型国展中参展。1990年，在北京民族文化宫 办个人书画展，获得成功。1999年被授予“跨世纪书画艺术名人”荣誉称号。他的书画作品曾入选当代名家书画展等全国性展览。书画精品多次被人民大会堂、毛主席纪念馆、天安门城楼、 *** 、菲律宾清风轩集藏馆等多家机构收藏。很多作品被选入封翰园碑林、黄河碑林、韩国碑林、元级碑林、中国圣泉碑林、辽宁观音阁及北京西山。作品曾被中央国家出访团作为礼品赠送于外国政要和国际友人。如今刘墉简介，他人气兴旺，声誉日隆，其事迹被中国中央电视台、中央人民广播电台、北京电视台、河南人民电视台、商丘人民电视台、《人民日报》海外版、《 *** 报》、《中国书画报》、《京九晚报》、《中国硬笔书法报》、《中国收藏家杂志》、《河南机关党建之窗》、《中国财经新闻》、《商丘日报》、《大河报》、《吉林社科报》、《香港名家杂志》、《上海日报》、《上海晚报》、《新晚报》、《中华英才》、《交汇报》、《北京日报》、《北京晚报》、《中国青年报》等多家新闻媒体做过专门报道。
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中国书法史上最具代表人物及作品
1、东晋著名书法家、“书圣” 王羲之
王羲之是中国最著名的、成就最高的书法家，他广采众长，自成一家，不仅作为中国书法史上一座极具象征性的丰碑深远影响着中国千年书法，还留下了大量的丰富多样的书法精品。
书法兼善隶、草、楷、行各体，精研体势，心摹手追，广采众长，备精诸体，冶于一炉，摆脱了汉魏笔风，自成一家，影响深远。
代表作： 《兰亭序》被誉为“天下第一行书”，太宗独爱之，《快雪时晴帖》，亦是一代帝王乾隆的最爱。
2、唐代中期杰出书法家、“楷书四大家”之一颜真卿
颜真卿是继王羲之后成就最高，影响最大的书法家。他的行草传递出沉着痛快、豪迈洒脱的大师气象。颜真卿在书学史上以“颜体”缔造了一个独特的书学境界。
颜鲁公书法既以卓越的灵性系之，境界自然瑰丽；既以其坚强的魂魄铸之，境界自然雄健；又以其丰富的人生育之，境界自然阔大。晚年犹求炉火纯青，出神入化的境界。其“颜体”在书坛巍然屹立。
代表作：传世作品主要有《祭侄稿》《争座位》以及《麻姑碑》等众多碑刻。《祭侄文稿》是唐代颜真卿追祭从侄颜季明的草稿，不计工拙，一气呵成，常常写至枯笔，被誉为“天下第二行书”。
3、唐代著名书法家、“楷书四大家”之一 欧阳询
欧阳询为史上著名楷书四大家之一，对书法有其独到的见解，有书法“八诀”。他的书法成就以楷书为最，笔力险劲，结构独异，后人称为“欧体”。
其楷书法度之严谨，笔力之险峻，世无所匹，被称之为唐人楷书第一。其源出于汉隶，骨气劲峭，法度谨严，于平正中见险绝，于规矩中见飘逸，笔画穿插，安排妥贴。
代表作：楷书以《九成宫醴泉铭》，行书以《梦奠帖》《张翰帖》等为最著名。其他书体，也无一不佳，《九成宫醴泉铭碑》被后世喻为“天下第一楷书”或“天下第一正书”，享有“楷书之极则”的美誉，被历代书家奉为楷书的楷模，亦是历代书法初学者临摹最多的作品。
4、唐代书法家、“草圣” 张旭
张旭以草书著名，与李白诗歌，裴旻剑舞，称为“三绝”。诗亦别具一格，以七绝见长，与李白、贺知章等人共列饮中八仙之一。与贺知章、张若虚、包融号称“吴中四士”。书法与怀素齐名。
张旭传世书迹有《肚痛帖》《古诗四帖》等。
5、北宋书法家、画家、“宋四家”之一 米芾他是“宋四书法家”（苏、米、黄、蔡）之一，又首屈一指，擅篆、隶、楷、行、草等书体，长于临摹古人书法，达到乱真程度。其书体潇散奔放，又严于法度。
因其衣着行为以及迷恋书画珍石的态度皆被当世视为癫狂，故又有“米颠”之称。
米芾传世墨迹主要有《苕溪诗卷》《蜀素帖》《方圆庵记》《天马赋》等。
参考资料来源：
百度百科-欧阳询
百度百科-颜真卿
百度百科-王羲之
中国古代有哪些著名书法家,他们有哪些作品
1、柳公权，作品有：《金刚经碑》《玄秘塔碑》《神策军纪圣德碑》
柳公权（778年－865年），字诚悬。京兆华原（今陕西铜川市耀州区）人。唐朝中期著名书法家、诗人，兵部尚书柳公绰之弟。
2、黄庭坚，作品有：《松风阁诗帖》《诸上座帖》
黄庭坚（1045年8月9日—1105年5月24日），字鲁直，号山谷道人、涪翁，洪州分宁（江西省九江市修水县）人，北宋著名文学家、书法家、江西诗派开山之祖。
3、王羲之，作品有：《黄庭经》《乐毅论》《十七帖》《兰亭集序》《初月帖》
王羲之（303—361，一说321—379），字逸少，东晋时期书法家，有“书圣”之称。琅琊临沂（今山东临沂）人，后迁会稽山阴（今浙江绍兴），晚年隐居剡县金庭。
历任秘书郞、宁远将军、江州刺史，后为会稽内史，领右将军。其书法兼善隶、草、楷、行各体，精研体势，心摹手追，广采众长，备精诸体，冶于一炉，摆脱了汉魏笔风，自成一家，影响深远。
4、陆机，作品有：《平复帖》
陆机（261年－303年），字士衡，吴郡吴县（今江苏苏州）人。西晋著名文学家、书法家。出身吴郡陆氏，为孙吴丞相陆逊之孙、大司马陆抗第四子，与其弟陆云合称“二陆”，又与顾荣、陆云并称“洛阳三俊”。
5、王献之，作品有：《鸭头丸帖》《淳化阁帖》《中秋帖》
王献之（344年－386年），字子敬，小名官奴，汉族，祖籍琅玡临沂（今山东省临沂市兰山区），生于会稽山阴（今浙江省绍兴市）。东晋著名书法家、诗人、画家、外戚，“书圣”王羲之第七子、晋简文帝司马昱之婿、晋安帝司马德宗的岳父。
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